曲艺人才培养的机制性创新

2013-9-16 10:16| 发布者: admin| 查看: 931| 评论: 1|原作者: 劳艺晓红|来自: 《绍兴县报》

摘要: 曲艺是老百姓易于接受的一种艺术形式。它灵活简便，轻松幽默，亲切随和，富有浓郁的地域特色和乡土气息。无论是在农耕之余、劳作之后，村头巷尾、田间地头，还是逢年过节，均 ...

　　曲艺是老百姓易于接受的一种艺术形式。它灵活简便，轻松幽默，亲切随和，富有浓郁的地域特色和乡土气息。无论是在农耕之余、劳作之后，村头巷尾、田间地头，还是逢年过节，均不需要复杂的舞台、化妆，不拘服饰、道具，甚至无需现代灯光，人群一围，说古论今，品评世态，俚语乡音，土腔土调，妙趣横生。

　　绍兴县是“中国曲艺之乡”。绍兴莲花落、绍兴宣卷、绍兴平湖调、绍兴摊簧、绍兴词调等曲种在本地域流行，薪火不灭，延绵不断，颇受城乡广大观众喜爱。虽然其完整性在自然环境和时代变迁中有所弱化，但在一定程度上仍保持着顽强的生命力。

　　绍兴传统地方曲艺可以说是绍兴历代人民共同创造的文化财富，也是和人民大众最贴近的艺术品种。它随着我国社会的演进而成长，也在我国曲艺史上占有特殊的地位和价值。绍兴的五大曲种已被列为国家级非物质文化遗产保护项目。一个市县级行政区域具有五个曲艺类“国遗”项目，这在全国也是屈指可数。

　　目前，绍兴曲艺尽管受多元文化和繁杂的艺术品种的影响和冲击，但还是有位数不少的受众，无论城镇和乡村，人们只要说起绍兴莲花落、绍兴鹦歌戏等曲种都会啧啧赞叹！连声说好。电视媒体里播放，城乡舞台上演出，有些观众还会怨其唱得太少，不够过瘾。同时，随着新型社会和现代观众的需求，这给地方曲艺带来了极大的压力，如曲目严重不足，观众大量流失，队伍相对匮乏，而我们还坐守家门，画地为牢，大有自断前程之嫌。

　　要改变这种现状，必须寻找一条促使绍兴地方曲艺健康发展、开拓创新之路。创新是多方面的，包括组织形式，曲目内容，表演方式，但最主要的是队伍建设和人才培养的创新。

　　从长远角度看，人才短缺也是绍兴地方曲艺发展中的一大障碍，包括创编人才、营销人才、表演人才，核心是创演人才。绍兴莲花落、绍兴宣卷、绍兴摊簧等曲种虽不能说后继乏人，但冒尖人才屈指可数，其他曲种如绍兴平湖调、绍兴词调基本上人才断层。这就需要我们及早谋划积极推进人才培养，为绍兴曲艺可持续发展打下扎实基础。

　　过去，曲艺界在人才培育上大都是较为单一的师徒传承模式，这种培育模式已跟不上时代发展需要，为改变单一的师带徒模式，近年来，历届县委县政府主要领导高度重视，注重在资金上投入，人才上培养，在绍兴小百花艺校开办国遗·绍兴地方曲艺传承班，对曲艺未来人才进行正规教育，系统培养，按照社会需求，高素质培养复合型人才。

　　为进一步培养人才，创新机制，笔者建议从以下几方面培养曲艺人才：

　　一是创新人才培养机制，一改从“一鳞半爪”抓曲艺，到系统完善的教育模式，建议与县教育部门沟通，在全县初中年段选拔有艺术特长或潜质的中学生直接进入“艺术教育”。通过初试、复试和决试，挑选艺术人才。进入地方曲艺传承班后，要实行全日制免费教育，学制四年，以课堂教育和舞台实践相结合，毕业后具有中专文凭，使其日后在传承五大曲种中发挥主体作用，也为今后活跃全县群众文化提供人才保证。

　　二是优化专业课程设置，以培养综合素质较高的现代曲艺人才为宗旨，开设文化、理论，德育、乐理、声乐、器乐、身训、腿毯、说表、唱腔、表演等一系列课程。并根据社会文化发展需求，不断完善课程设置，重点强调基础理论和基本功的扎实训练，注重理论知识的运用和实践能力的培养。

　　三是集中教育资源优势，聘请各类曲种的老艺术家担任专业课老师，让他们把多年积累的艺术经验和精湛的表演技能传授给学生，激励学生奋发进取，不断上进。

　　四是提升人才培养质量，艺校以德艺双馨为育人目标，切实加强道德教育，剖明“学戏先学人”的传统理念，注重学生舞台技能和综合素养的同步提高，切实保障人才培养和质量提升。